此时此刻，一幅画面浮现在每一位听众的脑海中：
古代大雪纷飞的日子里，一座小小的寺庙中，一群避雪的旅人围绕篝火取暖。
此时，一名怀抱提线木偶的老人，为大家献上了一出牵丝戏。掌声雷动，木偶精致绝伦，老人却痛哭失声，毅然将木偶投入火中。
熊熊火焰燃烧，人们渐渐温暖，老人独自行走在风雪之中，身影渐行渐远，牵丝已断，岁月沧桑。
无人知晓，那一夜老人付出了多大的决心与勇气。此刻，那宛如大师级的戏腔，在秦天的演绎下表现得淋漓尽致。
“兰花指捻红尘似水”
“三尺红台万事入歌吹”
“唱别久悲不成悲十分红处竟成灰”
“愿谁记得谁最好的年岁”
一段激昂磅礴的戏腔，透过秦天的嗓音，直击每个人的心灵深处。
听众仿佛感受到了心脏被重击一般，甚至有种喘不过气的感觉。
这首曲子与《赤伶》相比，虽旋律欢快，但歌词却极为哀伤。
它用事实证明，这是一首足以与《赤伶》比肩的优秀作品！
文华部门的大佬们面面相觑，眼中满是震惊之色：“这个年轻人所做的每一件事，总能引人深思。”
斗渔公司的员工们无不感慨万分，刘天仙微微张开小嘴，手中的护肤品滑落在地，美眸紧紧盯着屏幕。
至于金兴、杨蜜、陈一迅等明星，则被这惊艳绝伦的戏腔深深震撼。
原来，戏腔与古风的融合竟能如此美妙！
在秦天的歌声中，他们都仿佛看到了火光中那位孤独的老人……木偶无情却有义，即使破败不堪也始终相伴左右。
许多人开始反思、体验并自我审视。
秦天总是以这种方式，借助推广戏腔的同时，让人们意识到戏曲文化正逐渐衰落。
无论是《牵丝戏》，还是《赤伶》，他让所有人领略到了戏腔之美，同时也令所有人因戏曲文化的式微而感到愧疚。
原来……
曾有一段那样的过往。
原来……
这就是牵丝戏的真谛。
直播间的气氛静谧无声，只剩秦天的歌声仍在回荡。
然而，歌声并未持续太久，约一分钟之后，渐缓渐停。
秦天睁开双眼，磁性嗓音再次响起：“牵丝戏，人孤逆，扬扬止沸心难闭。希望你们喜欢。”
随着他的话语结束，短暂的几秒钟沉默后，原本寂静的弹幕如火山爆发般再度沸腾起来！满屏热情洋溢的赞美！
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